Fattori chiave che determinano il suono di una chitarra acustica

Molti pensano che il mondo di chitarre acustiche è abbastanza tagliato e asciutto e che non ci sono più e' t molte differenze nel modo in cui sono configurati gli strumenti. Ci sono tante cose da considerare, soprattutto quando si cerca di acquistare. Con una chitarra acustica, quello che si ottiene è quello che si ottiene. Se si decide in seguito che don &'; t come il suono della chitarra, puoi &'; t semplicemente cambiare i pickup come si può in una chitarra elettrica. Ci sono innumerevoli cose che influenzano il suono di una chitarra acustica, alcuni più importanti di altri. Il più importante è la carrozzeria ei boschi utilizzata per effettuare la chitarra. Piccole cose come rinforzo e il posizionamento foro di risonanza hanno anche un effetto sulle caratteristiche tonali.

1. Stile corpo e dimensione
Lo stile del corpo di una chitarra acustica ha un effetto maggiore su come suonerà di ogni altra cosa. Un doesn &'; t necessariamente suonare meglio di un altro, ma loro hanno caratteristiche molto diverse. Stili di corpo vengono comunemente misurati dal sistema Martin e Gibson pionieri ai primi di produzione chitarra acustica

Singolo dovere – 0
Il più piccolo dei corpi è chiamato “ unico dovrebbe di &"; che è scritto come 0. Essi sono più comunemente noti come una chitarra salotto. Le prime chitarre Martin costruita nei primi anni del 1800 e' s erano questo stile di corpo e sono stati considerati un grande corpo in quel momento. Sono ideali per fingerstyle giocare e avere una chiarezza straordinaria campana in particolare nei registri superiori. Quando si tratta di volumi, questi won &'; t si knock out della vostra sedia, ma sono ancora molto sensibile al tatto. Sono quasi sempre 12 tasto che significa che il collo della chitarra incontra il corpo al dodicesimo tasto. Nella maggior parte delle chitarre, il collo incontra il corpo al quattordicesimo tasto

Doppio dovere – 00
Il dimensione superiore, scritto come 00 è chiamato il “ doppio dovere &"; E 'lo stesso stile corpo come il singolo più piccolo dovrebbe ma è più grande. Questi sono anche di solito dodici chitarre fret, ma ci sono un paio di quattordici modelli fret là fuori. Queste chitarre hanno anche un notevole chiarezza e sono in grado di produrre più volume rispetto al singolo più piccolo dovrebbe. Questo stile di corpo è ideale anche per fingerpicking, ma anche in grado di gestire un po 'di strumming moderatamente aggressivo. Essi sono più bassi di risposta di un singolo dovrebbe anche

Triple dovere – 000
La dimensione successiva, il ldquo 000 o &, dovrebbe triplicare, &"; è anche lo stesso stile corpo come il più piccolo 0 e 00, ma più grande ancora. Sono molto sensibile e di solito hanno bassi ricchi e mid range. Questo stile corpo è ancora molto favorevole per finger style, ma può anche gestire strumming molto aggressivo e flat-picking. Ci sono molti modelli di entrambi i dodici ei quattordici corpi fret disponibili da diverse marche

OM e OMC
Il OM e OMC, che sta per “. Orchestra Model &"; o “ Orchestra Modello Spaccato &"; sono quasi identiche al 000, ma hanno una lunghezza di scala che è la distanza tra il dado e la sella. I due hanno caratteristiche tonali quasi identici, ma alcuni giocatori preferiscono una più lunga o più corta lunghezza della scala

m dalla finale e la più grande del ' 0 &;. S è il “ M &"; che è 0000. Il M di solito ha un 16 &"; attacco inferiore che è la zona del corpo sotto il ponte. L'incontro inferiore è dove la maggior parte del suono viene prodotto e anelli da. La M è uno strumento molto ben arrotondati che fa molto bene con tutti gli stili di gioco. E 'ancora molto chiara e sensibile per il gioco stile dito e in grado di sopportare il strumming più aggressivo. Questo stile corpo è stata la scelta di superstar Eric Clapton quando ha giocato un M-36 per registrare il suo album scollegato. Questo stile corpo è molto ben bilanciato in tutti i registri e, se realizzati con i materiali più adatti è uno degli stili di corpo più forte.

Dreadnought
Lo stile del corpo più popolare è la Dreadnought. A flatpickers sogno, il più popolare di tutti i acustica di produzione è il D-28. La corazzata è molto diverso da uno qualsiasi dei ' 0 &; s. Non è soffocata giù tanto alla buca. Anche se non così ottenuta come il 000 o M, la corazzata è molto basso reattivo perché il corpo è più spessa. Sono molto incisivi e tagliare attraverso un mix bene, soprattutto per la nota singola flat-picking. La corazzata non è stato sviluppato fino al 20esimo secolo e wasn &'; t di massa prodotta da Martin fino ai primi anni 30 &'; s. Ora, un pre-guerra, D-45 (una Martin D-45 costruito prima della fine della seconda guerra mondiale – 1945). In buona forma può essere un valore di più di un centinaio di migliaia di dollari

Il Jumbo
ultima dimensione del corpo vi parlerò è la dimensione del corpo Jumbo. Questo stile corpo è esattamente come il nome suggerisce. Il jumbo è più spesso utilizzato per dodici chitarre con corde ma viene anche usato frequentemente per sei corde. Chitarra produce, Gibson, e Gilda sono gli utenti più comuni dello stile corpo Jumbo. Hanno bassi molto ricchi e medi e in grado di produrre che “ voi bussate della vostra sedia &"; il volume che alcuni stanno cercando. Sono ideali per tutti i tipi di strumming, ma sono buoni per fingerpicking. Lo stile del corpo jumbo offre grande volume, ma manca nella chiarezza cristallina che si ottiene dalle 0 corpi di stile. Essi sono molto più chiare quando viene utilizzato come una dodici corde, perché gli alti sono molto più presenti con le corde di ottava.

2. Tipo e qualità del legno (tonewoods)
La prossima cosa molto importante da considerare è il tonewoods utilizzati per rendere la chitarra. Ci sono infinite possibilità di combinazioni e ogni producono caratteristiche tonali uniche. Ogni pezzo di legno dai lati e la parte superiore della schiena, l'effetto collo e tastiera come uno strumento acustico. Non solo il tipo di materia legno, ma anche la qualità del legno. L'uso di tonewoods rare ed esotiche aumenta significativamente il costo dello strumento, anche se i boschi sono di scarsa qualità.
La parte posteriore ed i lati della chitarra di solito sono fatti da un legno duro, i due più comuni sono palissandro e mogano. La parte superiore è di solito un legno meno denso come abete o di cedro anche se a volte i responsabili esperimento utilizzando un legno più duro per la cima. La tastiera è anche di solito un legno duro come l'ebano o palissandro ma in alcuni casi è un materiale sintetico

Rosewood
Ci sono diversi tipi di palissandro utilizzato per costruire chitarre; il più comune è East Indian Rosewood. Est indiano dà un suono molto caldo chiaro se abbinato a un top in abete, e offre una ricca risposta dei bassi e del volume. Honduregno Rosewood viene usato meno frequentemente e ha proprietà simili a East Indian Rosewood. Il più ricercato è Palissandro palissandro brasiliano. Il pensiero di come il “ Santo Graal &"; di tonewoods, fu pesantemente utilizzato prima della seconda guerra mondiale su strumenti vintage ed è quasi sempre in coppia con abete Adirondack. Sta diventando sempre più difficile ottenere una nuova chitarra con palissandro brasiliano perché l'albero è in pericolo e gli Stati Uniti ha un embargo sulla sua importanza.

Un pezzo di qualità di vecchia crescita brasiliano Rosewood offre straordinari risposta dei bassi e una straordinaria nitidezza se accoppiato con un Adirondack di qualità superiore. Se è possibile trovare una chitarra con palissandro brasiliano, ci si può aspettare di pagare a nord di diecimila dollari. Ci sono poche alternative al brasiliano che hanno caratteristiche simili e don &'; t sono dotati di abbastanza alto un cartellino del prezzo. Cocobolo è un tipo di Rosewood che sembra anche simile al brasiliano con i rossi brillanti e arance. Fornisce inoltre meravigliosa chiarezza. Ziricote è un altro tipo di palissandro che è anche molto simile a brasiliana. Ha una grana simile ma ha più gialli e grigi che rossi e le arance.

Mogano
Mogano è il prossimo legno più comune utilizzato per fondo e fasce. Esso fornisce una chitarra brillante suono di palissandro ed è spesso descritto come molto legnoso e dal suono naturale. Esso doesn &'; t ha il pugno che non palissandro e doesn &'; t danno abbastanza tanto di volume. Hawaiian Koa è un altro tipo di mogano che cresce solo nelle Hawaii. Le sue proprietà tonali sono tra palissandro e mogano tradizionale. E 'spesso usato per Ukulele. Quando accoppiato con un top in abete Engelmann si fa per un dolce suono di chitarra fingerstyle. E 'spesso usato come un top da Taylor, che prevede uno strumento dal suono molto più scuro, ma è stupefacente da guardare. Korina è un altro tipo di mogano che viene utilizzato in rare occasioni, ma è più comunemente utilizzato per i corpi di chitarra elettrica.

acero, noce, ebano e
Alcuni legni meno comunemente usati sono acero, noce e ebano. Maple rende per una chitarra dal suono molto luminoso con meno risposta dei bassi, e viene spesso utilizzato per le chitarre Jumbo per aiutare la chiarezza perduta dallo stile corpo. Ebano è un fitto bosco simile a Rosewood, ma è quasi di colore nero. Noce è un buon tutto il legno fine che ha buone qualità sia da palissandro e mogano, ma non viene utilizzato molto spesso.

Abete
La parte superiore di una chitarra si chiama la tavola armonica e di solito è sempre un tipo di abete rosso . La parte superiore deve essere meno densi per consentire al suono di venire attraverso esso. Il tipo più comune di abete rosso utilizzato è abete Sitka. Il grano di Sitka è molto scuro e di solito molto semplice. Sitka è un buon top per chi ama a strimpellare in modo aggressivo, perché è il più denso della famiglia abete. Engelmann abete rosso è un abete grana molto più leggero che è spesso associato con Koa o acero. E 'chiaro e risponde meglio di Sitka. E 'un buon top per i giocatori fingerstlye. Abete Adirondack, noto anche come abete rosso è il top della scelta per le chitarre premier. Molti dicono che doesn &'; t andare meglio di palissandro brasiliano abbinato con abete Adirondack. E 'considerato un legno di risonanza premio e pezzi di qualità stanno diventando sempre più scarse. Esso fornisce un tono più chiaro e incisivo di Sitka, che rende per un grande flat top-picking, ma è anche molto sensibile ad un tocco più leggero per il fingerstyle o classica
Alcune cime meno comunemente usati sono; Di cedro rosso occidentale, abete rosso tedesco, Carpazi Abete, e Redwood.

3. I materiali che compongono il resto della chitarra
L'ultima cosa da considerare è il materiale che compongono il resto della chitarra. Piccole cose possono molto sottilmente cambiare il suono della chitarra.

La tastiera
Se la tastiera è fatto da un legno duro come il palissandro o l'ebano, la chitarra avrà meglio sostenere che se fatto da un materiale sintetico o Micarta. Il dado e sella sono importanti. Lo standard per le chitarre premium è osso. Molti sono anche un tipo di brosmio. Se il dado e la sella sono realizzati in materiale plastico che effettuerà sostenere.

Tutori
Ultimo ma non meno importante, il rinforzo della chitarra ha un effetto sul suono. La maggior parte di rinforzo cade in due categorie. Rinforzo dritto, e smerlato rinforzo. Rinforzo smerlato dà risonanza superiore perché le parentesi graffe sono rase giù. La tavola armonica deve essere rinforzato per fornire la forza necessaria per sostenere la tensione delle corde. Questo significa legna extra che può smorzare il suono. Con smerlato rinforzi, c'è meno legno senza sacrificare alcuna forza. Rinforzo smerlato è stato utilizzato in prima della guerra Martins ed è ancora usato in strumenti di fascia più alta.

Tutte queste cose hanno un ruolo importante nelle caratteristiche tonali della chitarra. Tutto da tipo e la qualità di tonewoods fino al modo in cui la parte superiore è rinforzato, non importa quanto sottilmente, gli effetti come la chitarra suona. Ognuno di noi ha gusti diversi da quello che suona alla grande, e l'unico modo per scoprirlo è quello di provare il maggior numero di combinazioni diverse, come si può mettere le mani su

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