Public Speaking, presentazioni di vendita o riunioni del Gruppo - essere in questo momento

Se si sta parlando di un vasto pubblico, una piccola stanza piena di persone, o di condurre una presentazione personale, nulla è efficace e coinvolgente come vivere nel momento. Questa è una lezione presa dal palco alla sala del consiglio di Pat Dolan, Belle Arti Cattedra di San Giovanni.

Mentre il presidente di Belle Arti di San Giovanni, è responsabilità di Pat Dolan per preparare i giovani uomini e donne per il palcoscenico. Come insegnante e mentore, le sue lezioni hanno un valore inestimabile per la vita al di là del palcoscenico. Si richiede prove con dedizione e impegno. Nel processo di capacità di comunicazione didattica imparte la fiducia. Nel processo di studenti difficili per la progettazione del palco che svela nascosti talenti creativi. Nel processo di insegnare ai suoi allievi come agire, li insegna come essere.

Dopo individui e understudies sono selezionati per svolgere ruoli, ogni persona inizia l'arduo compito di imparare il copione a memoria. Le linee sono recitati con ripetizione costante fino a quando le stesse parole diventano memorizzati come risposta riflessiva di stimolo uditivo, parlando senza pensare. Con il tempo che gli attori a raggiungere questo livello di ripetizione di emozioni, il signor Dolan inizia a lavorare la sua vera magia.

Tre lezioni

In una prima fase, il cast è stato incaricato di fissare su pavimento immobile. Con gli occhi chiusi, ogni membro del cast è stato incaricato di dire agli altri membri del cast di circa un nuovo suono che avrebbero potuto sentire nel silenzio. In un primo momento questo sembrava assurdo. Tuttavia, una volta che tutti era tranquillo, qualcuno si accorse il suono debole delle auto al di fuori. Dopo pochi istanti, come sono stati individuati gli altri suoni più evidenti, i membri sono concentrati con la concentrazione intento a suoni più sublimi. Qualcuno ha identificato il suono del vento sulle finestre, e un'altra persona ha notato rapidamente il suono di passi e risate in lontananza. Come siamo diventati intensamente consapevole del nostro ambiente, abbiamo iniziato a notare il suono di ogni altro respiro e il debole riordino di qualcuno che si muoveva. Con tutti gli altri stimoli rimosso, abbiamo notato il polso dei nostri battiti cardiaci. E 'sorprendente rendersi conto di quanto ci si affacciano e scegliere di sintonizzarsi su quando siamo concentrati su pensieri specifici. Quanti indizi e ingresso facciamo ci manca dal mondo intorno a noi quando ci stiamo concentrando su quello che stiamo per dire?

Come secondo passo, il cast è stato incaricato di sedersi sul palco nel buio. Completamente immobile e con gli occhi chiusi, l'intero gioco si sarebbe parlato ad alta voce nella sala vuota. Ognuno dei giocatori ascoltato attentamente l'ascesa e la caduta delle altre voci come eco nella camera altrimenti vuoto. Le fluttuazioni, i toni e le sottili sfumature delle voci divennero accentuate una volta tutti gli altri sensi erano calmati. Quanto abbiamo imparato circa la flessione delle nostre voci e la capacità di trasmettere emozioni nel suono delle parole pronunciate?

Mentre il terzo passo, il signor Dolan ci ha incaricato di recitare l'intero gioco nel nostro parole proprie. La semplice regola era quella di completare l'intero dramma dall'inizio alla fine senza usare la lingua script. Sembra semplice giusto? Non è. Immaginate sapendo cosa deve essere detto e sapendo che non è possibile utilizzare le stesse parole che sono state memorizzate. E 'stato necessario esprimere il sentimento, l'intenzione e lo scopo delle parole senza usare le parole predeterminate per creare azioni e risposta. La sensazione e l'intenzione doveva essere la nostra, lo scopo è stato prescritto, anche se sono stati vietati le parole. Quanto di quello che diciamo o sentiamo in riunione o presentazioni è sceneggiato o preparato in anticipo? Quanto bene possiamo trasmettere la nostra sensazione e l'intenzione regolando la nostra lingua per l'ascoltatore, piuttosto che il nostro copione preparato?

On Stage

Durante una produzione sul palco, abbiamo avuto l'opportunità di applicare questa formazione in azione. Il gioco è stato basato sul leggendario Sherlock Holmes, e in una scena critica il grande Dottore Watson doveva essere minacciato a mano armata per la protagonista. Purtroppo, upon a piedi sul palco, di fronte agli amici, la famiglia e gli stranieri, la protagonista incontra un grave caso di panico da palcoscenico. Come il dottor Watson consegnato le sue linee con la perfezione, la protagonista si bloccò, immobile e guardare il mare di occhi. Imperterrito, Dr. Watson ripeté le sue linee, e poi ha cercato di rompere l'incantesimo. Lui agitò una mano davanti ai suoi occhi, ma lei rimase come una statua. Questo momento avrebbe sicuramente messo la formazione di Pat Dolan alla prova.

Il grande Dottore Watson ha iniziato la più incredibile one man show off Broadway. Ha adattato il suo soliloquio di integrare entrambe le estremità della conversazione. Ha pronunciato a voce alta domande e realizzato una storia che era affascinante come è stato spontaneo. Come la storia ha ampliato, ha avvolto la trama intorno a un gioco di sciarade, fingendo che la protagonista era una famosa statua dalla Grecia antica. Di tanto in tanto, il dottor Watson avrebbe indovinare il nome della dea, dando la protagonista la possibilità di ricongiungersi con l'attività. Ha manipolato puntelli sul palcoscenico e con garbo roteare la bombetta dalla cima della testa fino alla punta delle dita. Ha affascinato il pubblico con le sue storie, congetture e attività di animazione.

Come la buona dottor Watson era a metà del passo sul palco, la protagonista è venuto improvvisamente alla vita e sbottò sua linea script. Inutile dire che non aveva assolutamente alcun legame di sorta per il soliloquio che il dottor Watson aveva creato. Il pubblico ha risposto con un silenzio attonito. Fermandosi per un soffio, Dr. Watson gridò con entusiasmo, "Ah ah, Galatea! La statua prende vita! E io, bella signora, sarà il tuo Pigmalione. Si vince la sciarada ragionevolmente ed esattamente, e d'ora in poi per questioni a mano. "search

Il pubblico scoppiò in risate e applausi, e poi il gioco è continuato come se mai interrotto. Il passaggio tra la paura del palcoscenico statuaria e nuovamente dentro l'attività script era così divertente che non era trasparente. Anche il direttore, il signor Dolan, non ha riconosciuto che il gioco aveva preso una deviazione inaspettata. Il pubblico, cast e la troupe sono stati così impegnati nel dialogo che tutti pensavano che fosse parte del gioco.

Nel
Boardroom

Fast forward diversi anni a sale riunioni, stage e presentazioni ai clienti. Quante volte questi attori disegnato sulle lezioni apprese da Pat Dolan? Non importa quanto bene sceneggiato o provato, non c'è niente di più coinvolgente che eseguire e vivere nel momento. Adattare il proprio stile di comunicazione al pubblico e per il momento. Incorporare dialogo significativo sulla base dei dintorni, le persone e la comunicazione interattiva.

Il vecchio adagio è quello di 'aperto con una battuta'. Lo scopo fondamentale di questo approccio è quello di stabilire una connessione con il pubblico. Indipendentemente dalla dimensione del pubblico, lo scopo è quello di riconoscere e coinvolgere il pubblico con una certa comunanza e condiviso senso di essere. Il tuo pubblico può essere piccolo come una sola persona, in questo caso è molto più facile per arrivare a conoscere la persona e regolare lo script di una conversazione. Se il pubblico contiene decine di persone o centinaia, allora è un compito più impegnativo per identificare rapidamente un senso condiviso di fine, gli interessi e le modalità di comunicazione reciproca, ma si può fare.
Non temere il contatto visivo, l'interazione o collegamento individuale quando si sta presentando. Questo è l'obiettivo, non deve essere evitato. E 'importante per esprimere la sensazione e l'intenzione come scopo. È importante essere interessato in quanto è di essere interessante. E 'nel riconoscere risposta di confermare il collegamento, essendo a conoscenza dei dintorni e del vostro pubblico.

Un altro vecchio adagio è quello di immaginare il vostro pubblico in biancheria intima. Questo ha lo scopo di ridurre la paura, eliminando l'intimidazione e riducendo l'umanità del pubblico. Al contrario, è l'umanità che si dovrebbe cercare di raggiungere con considerazione di coscienza. Non temere il vostro pubblico, ma parlare con loro con rispetto, come se ogni persona è un conoscente recentemente riscoperto e lungo perduto amico. Immaginate di stringere la mano a ogni individuo come si parla di loro e li guardi negli occhi. Accogliere il pubblico nella presentazione e renderli parte attiva, anche se rimangono nelle loro sedi. Essere autentico con il pubblico, adattare lo script per accogliere il loro stile di comunicazione, e vivere il momento.
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PAROLE DI SAGGEZZA

"Di solito ci vogliono più di tre settimane per preparare un buon discorso improvvisato "search - Mark Twain
" Tutto il mondo è un palcoscenico,
E tutti gli uomini e le donne soltanto giocatori
Hanno le loro uscite e le loro entrate,.. Comprare e un uomo su il suo tempo gioca molte parti .... "search - William Shakespeare

" Dico in discorsi che una missione plausibile di artisti è quello di far apprezzare essere vivo, almeno un po 'sto poi chiesto se So di qualche artista che hanno tirato fuori che io rispondo, 'The Beatles hanno fatto' "search - Kurt Vonnegut

" Parla correttamente e nel minor numero di parole possibile, ma sempre chiaramente,.. per Alla fine del discorso non è ostentazione, ma da intendersi "search - William Penn
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