Evoluzione degli stili di pittura indiana

Pittura era sempre stato un potente linguaggio di espressione. C'è sempre un pensiero coinvolto in ogni pennellata. Picasso ha detto una volta “ La pittura è solo un altro modo di tenere un diario &" ;. Parlando nel contesto indiano, la pittura era stata una moda molto vecchio in India. Esisteva prima qualsiasi altra lingua ha fatto, è servito lo scopo di documentazione, dimostrazione e di &'; comunicazione corso. Anche se non vi è alcuna prova certa che da quando ha cominciato, ma, si ritiene che i dipinti più antichi sono l'arte muro delle grotte Bhimbetka in Madhya Pradesh. Che descrive i dipinti Paleolitico (10.000 aC), Mesolitico (5000 aC) e Calcolitica (2000 aC) volte.

Esistono le impressioni di pittura indiana, anche nella forma più anonimo di lavoro, eppure non passa mai inosservata . Rangoli, contorni di porte, pittura verande e Templi sono molto buoni esempi. Nei vecchi tempi, i colori utilizzati per svolgere un ruolo importante nella pittura indiana. Arte indiana è conosciuta per l'utilizzo di tonalità di colore audaci e colori simbolismo nei loro dipinti. Come rossi e zafferano per valore, giallo per la religione, nero su Tamas (il male) e bianchi per satvik (puro /bontà). I soggetti dell'arte muro erano per lo più ispirati dalla letteratura religiosa come Ramayana e Mahabharata, Dio la pittura e altri temi come il coraggio, il sacrificio, la gioia, l'amore, e la maternità sono stati i soggetti. Questi arte della parete è andato a diventare temi per varie arte e artigianato in India.

Murales

Pitture murali origine nel sud-ovest dell'India. Si è sviluppato nel corso 2 ° secolo e continuò fino al 6 ° secolo. Molto popolare esempi di pittura murale sono le sculture e gli affreschi di Ajanta e di Ellora grotte. I soggetti delle pitture murali variavano dal buddismo, immagini sgargianti di dei e dee, la flora e la fauna altamente stilizzato e schizzi incisi sulle pareti. Murales Kerala sono un esempio di immagini altamente stilizzato degli dei.

Quadri miniatura

pittura in miniatura come il nome indica è una forma sottile di dimensioni wee d'arte. Questo stile è stato utilizzato principalmente nei manoscritti scritti su articoli deperibili come foglie, stoffa o cortecce di legno. Pittura in miniatura popolare nei dipinti India, Rajasthan e Mughal occidentali sono molto buoni esempi di questo tipo. Anche se una forma molto interessante di pittura originale, oggi non sarà più praticata piuttosto si trova solo nella conservazione del dipartimento archeologico dell'India.

La scuola di Mogol
Pittura

Il trend di Mughal pittura è nato durante il regno di Humayun ed ha continuato a sviluppare e fiorire sotto Akbar, Jahangir e Shajahan. Si tratta di un brillante mix di indiani, islamica e persiana stile di pittura in miniatura. Questo stile fiorì durante 16 al 18 ° secolo. Dipinti sono stati spesso utilizzati per mantenere un record illustrativo di atti di guerra, scene di corte, favole mitiche, ritratti, scene di caccia, la fauna selvatica, ecc E 'stato solo dopo Aurangzeb ha preso il comando, il declino della pittura Mughal iniziato come lui non &'; pagano t molto prestare attenzione allo sviluppo della tecnica.

Quadri del Rajasthan

Questo stile prosperato negli ultimi decenni del 18 ° secolo nelle corti reali di Rajputana, India. Altamente ispirato ai dipinti Mughal, ma coltivato uno stile proprio. Esse riflettono la ricca cultura del Rajasthan con temi come fortezze, campo di battaglia, scena di deserto, donne, scene epiche, ecc Conosciuto anche come pittura Rajput, è ramificata in varie scuole come la pittura Mewar, Bikaner, Jodhpuri, Kangra, Dalchand Scuola di dipinti. Questo stile di arte fiorì in non solo dipinti ma anche in bella arte e artigianato. Lavoro specchio, cravatta e morire pittura, vaso di pittura di fiori, pittura vaso di terra, arte incorniciata di dipinti ad olio, ecc sono alcuni esempi della sua diversificazione. Pur essendo molto locale e regionale in India, questi quadri sono molto richiesti in tutto il mondo.

Dipinti Madhubani

Le radici di Madhubani dipinti si trovano nel villaggio di Mithila (Madhuvan), Bihar e orientale dell'Uttar Pradesh. Di conseguenza, essi sono noti anche come dipinti Mithila. Tradizionalmente questi dipinti sono stati fatti sulle pareti di fango, i pavimenti delle capanne, ma ora sono fatto su materiale più deperibili come tela, carta fatta a mano, ecc Si ritiene che questo stile germogliato da Dwaparyuga (Il tempo del Ramayana), e maturata in le età. I temi di questi dipinti sono dei generalmente indù come Krishna, Shiva, Rama, Durga, Saraswati, Kali, ecc È interessante notare che gli strumenti utilizzati per questi dipinti non sono convenzionali; invece sono fatti con le dita, rami, pennino, coloranti naturali, ecc Attualmente, questi dipinti sono diventati una mania tra gli appassionati di etnia, in quanto aggiunge l'atmosfera dell'ambiente circostante.

Mysore Dipinti

I dipinti ritraggono Mysore tocco classico del sud dell'India da Mysore, India. Originato durante 15 al 16 ° secolo durante il regno di RajaWodeyar, questi dipinti parlano della ricca cultura del sud dell'India. Conosciuto per i loro colori tenui, lavoro gesso, raffinatezza e ricercatezza dettagliata, questi quadri ruotano principalmente intorno ai temi della indù e dee. Di solito, dipinti Mysore raffigurano scene della mitologia indù. Nei tempi moderni, dipinti a Mysore sono souvenir popolari di festival nel sud dell'India.

Dipinti Warli

Warli arte è una specialità della tribù Warli del Maharashtra, in India, che si trova nella periferia nord di Mumbai . Questi dipinti utilizzano forme geometriche e modelli per dipingere il loro vocabolario grafica, e si realizza sui muri delle case. I temi dei dipinti Warli ruotano intorno semplice vita degli esseri umani, scene di vita quotidiana, gli esseri umani con gli animali, danze popolari, ecc Uno dei più antichi arte tribale dell'India, it &'; s di solito effettuata in occasioni come matrimoni, feste, danze popolari , il raccolto, feste, rituali del tempio, ecc è anche noto per il suo marchio di fabbrica sfondo rosso o in bianco e uso del bianco per la pittura.

Tanjore Dipinti

Uno degli stili di pittura più ricche di tutto i tempi di indiani è pittura Tanjore. Prosperare dal 16 ° secolo, questi dipinti rappresentano lo stile unico di sud dipinti indiani del Tamil Nadu (Thanjavur), India. Noti per la loro longevità e la grandezza, dipinti Tanjore sono impreziositi da pietre semi-preziose e oro. Questo stile di pittura indiana si ispira a temi della mitologia indù e dei e dee. Nei tempi attuali, questi pittura solito adornano i templi e scambiati come regali durante le feste.

Dipinti Bengala

La scuola del Bengala dell'arte avuto origine ai tempi di Raj Britannico (20 ° secolo). Fortemente influenzata dagli attuali circostanze della soppressione britannico, questi dipinti sono stati associati con il nazionalismo indiano e il patriottismo. È interessante notare che questo stile di pittura è stato promosso da appassionati d'arte britannici. It &';. S forma molto rispettato d'arte grazie alla sua significativa la promozione di patriottismo indiano che ancora ispirano i giovani talenti della sua madrepatria

Dipinti indiani contemporanei

Con i tempi che cambiano e avvento della globalizzazione, arte indiana ha preso un grande salto e mescolato con l'Occidente. I dipinti contemporanei o più comunemente noto come l'arte moderna indiana sono profondamente influenzati dal concetto occidentale di composizione sublime e mistero nascosto negli strati di colore. Il fatto più interessante della moderna arte indiana è, però, il suo stile si ispira ad ovest, ma i suoi temi sono associati con mitologia indiana, divinità indù, le donne, le emozioni, ecc Un perfetto mix di modernità e tradizione rende un istante come tra gli amanti della pittura. Con i nuovi artisti emergenti, la popolarità e la varietà di dipinti indiani contemporanei sta aumentando in modo esponenziale oggi
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