Altoparlanti, Voice Over artisti e tutte le imprese allo stesso modo - 3 Steps chiave per rimanere on the Edge Bleeding

Nel costruire l'ultima versione del sito della mia azienda, ho avuto l'opportunità di rivisitare un sacco di vecchi progetti audio e campioni che abbiamo fatto nel corso degli anni. Mi ricordo di aver quel salto nel mondo del lavoro vocale professionale intorno al 2003, e come mi sono sentito veramente capace quando sono atterrato quel primo cliente voce.

Poco dopo ho finito in movimento il mio studio per un diverso, posizione molto più grande, e io sentito come il nuovo ambiente che ho creato ha migliorato la qualità complessiva di quello che stavo producendo. Allo stesso tempo, era ovvio che la mia capacità performance è stata in crescita anche a causa di tutto l'esperienza stavo raccogliendo lungo la strada.

Poi mi sono sentito come se avessi davvero colpito il mio dolce posto qualche anno fa. Il mio ambiente, il mio livello di produzione, e il mio livello di prestazioni, sono stati tutti coerenti, e la mia base di clienti è stato in gran parte un solido gruppo di clienti di ritorno che ho conosciuto come piacere.

Ma, c'è un pericolo di questo tipo di pensare. Si trova nel diventando troppo "comodo". Lo sento ora quando ascolto queste audio che avevo creato in quel momento. Le stesse prestazioni non sono freschi e pertinenti ora. La mia esperienza mi ha portato a essere meglio ora, ma che altro posso fare per assicurarmi di non girare io stesso in un dinosauro audio prima del mio tempo

Fase uno:? Accettazione. Il cambiamento sta accadendo intorno a noi, per tutto il tempo. Come le industrie crescere in diversi mercati e le tecnologie sono innovati, dobbiamo tenere il passo come professionisti. Se smettiamo di apprendimento, smettiamo di crescere, che ci fa smettere di essere utile ai nostri clienti. Essi non eseguire le stesse campagne, creare lo stesso tipo di progetti, o che abbiano le stesse pubblico sempre

Fase due:. Ricerca. Stai al passo con le industrie dei vostri clienti? A seguito di ciò che agenzie pubblicitarie, case editrici, o le altre aziende creative che assumete si sta seguendo, in modo da poter stare sulla cuspide della loro innovazioni? Non si tratta solo di quello che stanno facendo oggi, anche se è grande se sei un artista audiolibro di essere in ascolto a produzioni audiolibro attuali, o se sei un esperto di e-Learning per essere al passo con quelle versioni correnti. Ma con un occhio al futuro, si può aiutare il cliente a sviluppare il tipo di audio che possono mettere loro - e - sulla mappa. Non si tratta solo di industrie voce fuori campo o in studio quando stiamo lavorando per qualcun altro

Fase tre:. Pratica. Essendo un esecutore o produttore di qualsiasi tipo significa mantenere i riff al top della forma. Se siete in attesa fino a quando sei nella cabina o dietro la scrivania di praticare la vostra arte, vi affidate ai competenza conscia. Questo è quando si sta spendendo troppo 'tempo di cervelli' a venire con soluzioni o approcci. Che cosa si vuole puntare è competenza inconscia, che è quel budello saper qualcosa deve essere fatto. Questo viene da mantenere le vostre abilità affilate con la lettura costante, registrazione, recitando ... tutte le cose che ami comunque.

Se non si dispone di un client, per te è un incarico. E vedere attraverso. Non importa se si sta facendo una esercitazione su un nuovo pezzo di software che si desidera imparare, andare a un seminario, a trovare un allenatore voce e tenere il passo con gli esercizi, studiare come gli altri nel vostro campo stanno creando, o semplicemente la registrazione per l'amor di registrazione.

Volontari da leggere per i bambini della scuola per praticare carattere esprimere e narrazione. Aiuta un adolescente zona producono il loro primo demo. Basta fare qualcosa per sfidare te stesso per non rimanere in quella zona di comfort.

Quindi, adesso, sto lavorando su alcuni nuovi campioni e progetti che riflettono le mie nuove competenze. Ho ancora la maggior parte di quei clienti da alcuni anni fa, e indovinate un po? Posso ancora fornire ciò di cui hanno bisogno - più velocemente e meglio - perché ho scelto di rimanere sul bordo sanguinamento del mio mestiere. A volte non è accogliente, ma è sempre necessario Hotel  .;

discorso pubblico

  1. Parlare in pubblico - è la testa sulla linea
  2. Il nostro critico Cranky Self-Talk & Public Speaking: ciò che si rivela circa l'altro
  3. Mastering Public Speaking - Come riuscire molto nel parlare pubblico
  4. New Pet Watchman App fornisce la pace della mente
  5. Guadagno Full Power Over Your pubblico con PowerPoint Subliminal Messaggi
  6. Presentazioni: Chi ha detto che deve essere perfetto?
  7. *** Perché parlare in pubblico non agisce
  8. *** Che cosa si può imparare da Clint Eastwood per migliorare le vostre abilità di presentazione
  9. *** I 5 segreti di parlare in pubblico dinamico
  10. Lezione di un altoparlante Learned
  11. Preferisco morire che fare un discorso!
  12. Come evitare Fare una Imbarazzante Best Man Speech
  13. Colore Stella utilizzo
  14. *** Come Affanno e nervosismo vanno mano nella mano in Public Speaking
  15. RIPRESE DALLA per labbra E 'un gioco mortale
  16. Idee discorso persuasivo - Come rendere il vostro discorso convincente un clamoroso successo
  17. Due cose da ricordare su come migliorare le tue capacità di presentazione
  18. *** Sapete la differenza tra l'Informativa e la presentazione persuasiva?
  19. Pitching per affari in UK plc
  20. Presentazioni Connettore 01: non è su di te