Non dovete andare: quando ho registrato di Phoebe Snow Poetry Man

Quando ho incontrato Phoebe Snow

Il 26 aprile 2011 ho letto su Facebook che il cantante /cantautore Phoebe Snow era morto. Ho camminato nel mio corridoio e fissai il disco d'oro appesa sul muro con la copertina e l'etichetta del suo secondo album, “ seconda infanzia, &"; su di esso. Quando muore qualcuno si tende a commemorare il bene solo, ma quando ho pensato a mio rapporto con Phoebe miei ricordi erano più complicata di quanto l'agiografia tipica.

Nel 1973 ero appena diventato un assistente tecnico registrazione in A e R Studios a New York. Mi è stato apprendista di un maestro di nome Phil Ramone. Il mio primo progetto sarebbe quello di lavorare con un artista sconosciuto di nome Phoebe Snow.

Che nome evocativo! Come un 18-anno-vecchio ragazzo dritto, fantasticavo di quello che una donna di nome Phoebe Snow guarderebbe, e di essere, come. Visualizzai uno sprite evanescente, un elfo, come Campanellino, con la pelle traslucida. Io e lei sarebbe collegare in qualche modo cosmica-amore. Ero un 18-anno-vecchio ragazzo – cosa vi aspettate?

La mia fantasia ricadde sulla Terra quando il vero Phoebe Snow entrò in studio. Si trascinò nella stanza stringendo il suo nero caso chitarra acustica. Il suo mento sporgeva su un corpo mal definito. Aveva uno sguardo severo sul suo viso. Lei era polare per tutto quello che ho architettato. Lei era di spessore, con pesanti, le caratteristiche sgradevoli e soffriva di un numero sfortunato di moli neri che coprivano il viso.

A differenza di mia fantasia, Phoebe è stata la mia particolare incubo adolescente. Ero un, odioso, sforzandosi, ragazzo ebreo geek da Brooklyn. Era un personaggio scomodo, odioso, pulcino ebreo di Teaneck, nel New Jersey. Cinque anni più di me, lei era la sorella fastidioso anziana non ho mai voluto

“. Dove &';? S il cibo &"; potrebbe essere stato le prime parole che ho sentito la sua assoluta nel suo nasale costa orientale accento. Niente era giusto per Phoebe, e come assistente, è stato il mio lavoro per cercare di risolvere il problema. Ho cercato di non rotolare i miei occhi.

A 22 anni, Phoebe è venuto a nostro studio nel bel mezzo di fare il suo primo disco. Il progetto è stato crollando nel caos. Il suo produttore è stata una piacevole, ragazzo ribassista di nome Dino Airali. Era chiaramente sopra la sua testa con questo difficile giovane donna. L'aveva seguita in tutto il paese per più di un anno, che soffia il bilancio registrazione sul Phoebe &'; s capricci che mai andate le cose. Egli è venuto in studio e mi porse una o due master tapes multi-traccia. Questi svolgono alcune registrazioni nude di Phoebe &'; s chitarra e voce. Non c'è molto da mostrare per il bilancio di sei cifre che aveva speso.

In preda alla disperazione, Dino era collegato con il mio mentore, Phil. E 'stata una scelta opportuna. Ramone era stato un ingegnere del suono di livello mondiale per più di un decennio in quel punto, e aveva visioni di irruzione in produzione. Engineering è stata tecnica. Produrre era un'arte, e avuto modo di fare le royalties, la possibilità di un sacco di soldi con un disco di successo.

Phil ha accettato di progettare il progetto se poteva ottenere un credito co-produzione. Dino aveva bisogno di aiuto male. La sua casa discografica, dischi Shelter, andava sotto. Se lui couldn &'; t venire con un prodotto finito in poche settimane a buon mercato, non ci sarebbe alcuna traccia, e nessuna azienda. Dino vide Ramone come la sua ultima grande occasione. Ramone, che ha orecchie mostro, deve aver sentito qualcosa a Phoebe che pensava di poter plasmare in un successo.

Phil era proprio il papà che Phoebe aveva bisogno. Ha imposto una rigida disciplina che ha spaventato Phoebe a fermare l'avvitamento intorno. Ha unito questo con la completa libertà di realizzare la sua visione artistica. E lui era in grado di trasformare i suoi sogni in tracce.

Prima abbiamo iniziato a registrare siamo scesi a un concerto di lei a The Bitter End, il più venerabile dei vecchi folk club nel cuore del Greenwich Village a New York City. Il villaggio, dove tutto era fresco avvenuto per un centinaio di anni, era il centro del mio universo.

Ci sono state 3 persone in casa quella notte, me compreso.

Phoebe aveva una voce strana, sorprendente. Il suo vibrato è stata la sua caratteristica più unica. E 'stata una grande trillo staccato, quasi come il cubismo nel canto. Invece di scivolare senza problemi tra le sillabe e le note, ogni sarebbe delimitato con un bordo tagliente.

Non aveva grandi braciole, cioè, aveva grande abilità tecnica. Lei potrebbe essere stato fuori controllo come persona, ma la sua precisione vocale era stretto. Aveva una gamma infinita, da un ringhio ctonio alle note alte cane-fischietto.

Le sue canzoni erano come eccentrico come il suo stile di canto. Personal, con un fluire, la struttura off-venendo meno, lei ti ha portato in un mondo che era un posto ambisessuale, né sdolcinato né lordo. Lei era perspicace e c'era una profondità di sentimento e di dolore nella sua musica che andava oltre i suoi anni.

Registrazione Phoebe Snow &'; s First Album

Ma in un primo momento, io didn &'; t get it. I &'; D a casa dalle sue sessioni e prendere in giro le sue canzoni. “ vorrei essere un salice – usso – ow- ow – ow, &"; I &'; d finto, imitando il suo vibrato, e mio compagno di stanza mi rompere in su. Ho pensato che questo era un tacchino testa giusta per il “ $ 1,99 bin, &"; il luogo in cui i record di flop è andato in quella cosa obsoleta chiamato “. negozio di dischi &"; Qui c'era un artista sconosciuto paffuto su un'etichetta fallimento. . Nessuna possibilità ci

E 'wouldn &'; t essere l'ultima volta che ho &'; d indovinare sbagliato su ciò che potrebbe rendere come un disco di successo. Ciò che ha reso Pheobe &';? S primo disco tanto successo

In ogni attività vitale, possiamo operare inconsciamente e assed o possiamo fare le cose con la consapevolezza, l'intenzione, e l'integrità. La produzione e le modalità di registrazioni potrebbe essere fatto in modo sconsiderato, imitando il modo in cui gli altri avevano fatto le cose, o gli artisti potevano essere deliberate circa ogni scelta. Arte, per essere reale, è tutto di quella chiarezza di visione.

Molti dei grandi artisti con cui ho lavorato negli anni Settanta ha fatto album che erano più di una semplice raccolta di canzoni. Le registrazioni sono state opere stesse. Il percorso per questo è stato disposto dai Beatles. Prima che i Beatles, i record erano rappresentazioni più o meno di show dal vivo. Atti andato in studio e ha preso un giorno per tagliare un album, suonare le canzoni come li avrebbero suonare dal vivo. Ma con l'avvento di registrazione multi-traccia, in cui potrebbero essere creati diverse parti musicali, uno alla volta e dipinti sulla tela della canzone, lo studio stesso è diventato uno strumento. Per i Beatles e molti artisti che hanno seguito, ogni suono, ogni selezione strumento, ogni nota, ogni pezzo di una produzione intreccio e la disposizione, erano parti vitali e intrinseche dell'opera, che sollevò una canzone oltre la sua armonia e melodia alla sua manifestazione finale. Pensate alla differenza tra “ I Wanna Hold Your mano, &"; e “ Strawberry Fields Forever &";.

Ora ogni artista vi dirà anche che è anche la limitazione che crea grande arte. E siamo stati certamente limitati a Phoebe &'; s album. Abbiamo iniziato con un paio di ricambio, le tracce di base, un budget limitato, e un paio di settimane per fare un intero album.

Questa limitazione di bilancio ci ha costretto a scegliere ogni parte con quella cura e precisione che rende per la più grande arte.

L'arte è, alla fine, uno dei grandi misteri, che è il motivo per cui mi piace. I &'; ma grande fan dei unanswerables finale. Che &'; s perché io &'; m psicoterapeuta ora. La natura umana non può mai essere pienamente compresa. I &'; ve studiato canzoni per tutta la vita, e con l'aumentare dell'età ho un po 'più vicino per comprendere ciò che rende una grande canzone. C'è varietà melodica, un gancio grande, un momento di sorpresa, il contrasto tra simmetria e squilibrio, un battito è possibile spostare, un suono individuale, e più importante, l'emozione innegabile nella performance. Ho capito, ma posso di &'; t scrivere uno. C'è qualcosa che può di &'; t essere chiamato quando tutti questi elementi si fondono in un modo unico. Anche se una canzone che lavora ha tutti gli elementi prevedibili semplici, emerge dal rumore di fondo con accecante chiarezza. Si può rompere attraverso l'altoparlante più piccolo, raggiungere, e si afferra dalla pancia. Si può scuotere alla vostra anima, rendere i vostri occhi pop di lacrime, ti svegli da un sonno per tutta la vita, mettere la speranza nel pop. E Phoebe ha scritto almeno una canzone nella sua vita che suonò questa campana universale. Che &'; è un sacco per tutti coloro &';. S vita

Phil &'; s approccio di produzione è stato quello di mettere Phoebe &'; s canzoni magiche e voce squisiti al centro del disco, e circondano con la giusta, e solo il destra, colori musicali. E 'stata questa combinazione che ha reso questo album singolare e sorprendente, alla fine

La produzione di Phoebe Snow &';. S singolo di successo, Poesia MAN

Phil chiedeva Phoebe, se poteva avere chiunque nel mondo a giocare le sue canzoni, che avrebbe avere? Phoebe ha avuto visione. La sua fertile immaginazione, liberato da Ramone &'; s supporto, si avvicinò con le risposte improbabili per un disco pop a metà del 70 &'; s. Voleva i grandi del jazz, Zoot Sims, al sassofono, e Teddy Wilson al pianoforte. Voleva un arpa jazz

Se fosse Phoebe &';. S sogno, Phil sarebbe farlo accadere. Le canzoni hanno iniziato ad approfondire e prendere vita. Zoot soffiò la sua ascia e avvolto le canzoni in continua evoluzione volute di fumo. Margaret Ross, un suonatore d'arpa di sessione, che è stato di solito relegata a glissando arpa cliché é s, è stato permesso di giocare liberamente, di creare, di improvvisare. Si è scoperto che era un gatto jazz al cuore, e ha giocato profondo e difficile. Ha aggiunto su uno strato di oro lucido alle tracce. Teddy Wilson ha aggiunto i suoi voicing sofisticati portando un tocco di classe al procedimento. Noi couldn &'; t permettersi corde reali, così abbiamo snuck in uno strumento che era illegale, al momento chiamato un Mellotron. Sembrava quasi come una vera orchestra. Questo spaventato a morte del musicista &'; s unione ed è giusto così. In un altro paio di decenni la maggior parte dei musicisti sarebbero messi fuori dal mercato perché chiunque con un computer portatile potrebbe rendere il suono di qualsiasi strumento. Il Mellotron fece uno sguardo al nichel come un dollaro.

Poi venne il brivido finale. Ramone prenotato Ralph MacDonald a doppiare percussioni. Ralph era un musicista cosmico. Ralph annunciato dalle Indie Occidentali. Gli era stato insegnato il conga da suo padre. Una volta mi disse che suo padre gli ha insegnato a non colpire il tamburo, ma accarezzare come un amante. Ralph &'; s mani erano morbide. Il suo tocco era ineguagliabile. Il suono della sua pelle contro la pelle del tamburo era profondo e sensuale. Ralph aveva il cranio lucido e grandi, marrone occhi ridenti. Era il massimo in termini di fresco. E come la maggior parte dei gatti in studio, era umile e generoso di spirito. Anche se ero un ragazzino appena uscito dal liceo, mi ha trattato come sia amico e allievo degno. Sono uscito in studio come ha fondato i suoi strumenti per la sovraincisione, dove avrebbe aggiungere le sue parti con la musica già registrata. Come abbiamo istituito, ha ascoltato le canzoni.

Ha messo insieme un piccolo tavolo di legno, circa due piedi di diametro, con una barra di legno appeso in alto. Egli ha dato un paio di strumenti di piccole percussioni sul tavolo. Due blocchi di legno, una serie di campane e una lattina pellicola con perline in esso. Sulla barra ha appeso alcuni rintocchi e un cembalo dito. Questo era tutto. Mi ha detto di posizionare due microfoni, uno che mirano ad ogni estremità, per ottenere un effetto stereo.

Durante l'ascolto, Ralph rotolare un giunto grasso. Ora &'; s essere onesti. C'erano un sacco di farmaci in studio in quel momento. Lo studio era una penna a giocare per gli adulti, e nel &'; 70 &'; s farmaci sono stati parte del divertimento. Io di solito didn &'; t ottiene ad alta durante le sessioni, specialmente nei primi giorni con Ramone. I didn &'; t vuole rovinare. Generalmente didn &'; t approvano mia farlo, e io certamente wouldn &'; t fare nulla per farlo incazzare se potevo farne a meno, anche se inevitabilmente fatto. Phil era di buon umore, quel giorno – si stava per fare la sua cosa, il suo modo. Egli stava producendo. Era entusiasta di quello che Ralph stava per portare ai binari.

Ralph portato il doobie nella sala di controllo e ha offerto un colpo di Ramone. Ramone, non un grande fumatore pentola, inalato. Si voltò e mi ha offerto la j. Lo guardai come per dire, davvero? Lui annuì e ha detto che era ok, ma mi ha incaricato di prendere un solo colpo. Ralph ha detto che sarebbe tutto quello che ho &'; d bisogno comunque. Ho disegnato in profondità dal giunto grasso, mescolando in aria con il fumo di tagliare la durezza. Era dolce. Prima ho finito toking la mia testa ha iniziato ad espandersi e chiaro. Era erbaccia premio. Mi sembrerebbe fuori luogo &'; t si aspettano meno da Ralph. Le mie orecchie hanno cominciato a crepitare.

Mi sono seduto dietro Phil dal registratore. Abbiamo guardato Ralph attraverso il vetro studio. Ha messo fuori comune, mettere le cuffie, e mi fece segno a rotolare su nastro. Abbiamo iniziato con una canzone dal titolo “ Poetry Man &";.

Phoebe &'; s chitarra scelto l'intro. Ralph ha colpito i rintocchi. Sparkle. Poi i blocchi di legno: tick, tock. Poi il piatto dito. Ting. Poi ha sfruttato le campane. Chik, Chik. Poi il piatto dito. Ting. La sua musica è stata di ricambio, di gusto, brillante.

Ralph terminato il suo primo ciak e ha chiesto di mettere su un altro livello. Questa volta ha scosso il film può con perline. Shak. Shak. Poi, il coro: Shaka, Shaka, Shaka, Shaka. Ha aggiunto la filigrana finale delle campanelle. Sapevo di aver assistito ad un semplice momento di creazione sublime

Ralph &';. Ritmi frizzanti s creato una contrapposizione che ha intensificato la profondità emotiva di Phoebe &'; s vocale. Nel contrasto e unione di seta verde, blu e oro della chitarra, arpa, sax, e percussioni, con la hopsack rosso e caramello di Phoebe &'; s voce, un solo colpo è nato

. Ogni elemento musicale dell'album è stato creato in questo modo. Una parte in un momento è stato pensato e interpretato da padroni. Questo ha dato ogni sfumatura musicale significato, significato, profondità. Le scelte sono state guidate dalla visione di Phoebe, e la mano sicura di Ramone

terminato l'album registrando Phoebe &';. S cover del brano, e" Che il Good Times Roll &"; Ha chiesto che il backup essere cantato dalle persuasioni, un gruppo a cappella buona reputazione. Il loro grintoso, suono felice aggiunto il giusto tocco di funk naturale per questa sottile, la versione oscillante di questo Rhythm and Blues castagno.

ha lavorato per lunghe ore e finito l'album in tempo e budget. E 'stato un album modesto per quel periodo overproduced 70 &'; s decadenza. L'ultima notte di miscelazione, sono rimasto sveglio tutta la notte mettendo insieme la sequenza finale. Ho finito all'alba. Ho chiamato Phil, Dino, e Phoebe ad ascoltare il prodotto finale. Questo è stato il primo album sia per Phoebe e io stesso. Phoebe chiesto bagel e crema di formaggio, e abbiamo mangiato

ero ancora convinto l'album didn &';. T hanno la possibilità. La maggior parte dei registri tenuti sacco di bustarelle per renderlo alla radio colpito in quei giorni. Dopo che soffia il budget e con Shelter Records andare sotto, ci didn &'; t sembrano essere molto denaro per quella

L'album è stato rilasciato.. Lo sfortunato illustrazione di Phoebe in questo primo album eponimo dal titolo, con le sue molte talpe, ha anche mostrato Phoebe con un jewfro massiccia. Questa immagine, insieme con il suo funky trasmissione, ha convinto la gente che era nero. In qualche modo, stranamente, Phoebe è stato preso su stazioni radio nere con “ Che il Good Times Roll &"; Ha fatto abbastanza rumore con quella prima versione che l'album didn &'; t muoiono di anonimato.

Quindi, la magia ha colpito. La crema davvero fatto luogo alla cima. Spontaneamente, con poca promozione, “ Poetry Man &"; è diventato un record tormentone

L'ultima volta che vidi Phoebe Snow

Siamo tutti molto cambiata nel periodo tra Phoebe &';. s primo album e la realizzazione del suo secondo, e" seconda infanzia . &"; Phoebe è stato nominato per un Grammy come Best New Artist. Ha cantato su Paul Simon &'; s singolo, “ Andato at Last &"; Lei è stato firmato un contratto discografico sulla più prestigiosa etichetta intorno a quel tempo, la Columbia Records.

Phil è passato da ingegnere a stella produttore. Ha prodotto Paul Simon &'; s vincitore di un Grammy “ Still Crazy After All These Years, &"; che ha caratterizzato il colpo “ 50 modi per lasciare il vostro amante &";.

Sono andato da essere il suo assistente know-niente, a 19 anni, diventando un tecnico di registrazione di alto livello. Come “ Phoebe Snow &"; è stato il mio primo disco come assistente, il suo secondo, e" seconda infanzia, &"; è stata la mia prima come ingegnere. E 'stato il mio progetto operaio, registrato nello stile di Ramone, il mio maestro.

Il record didn &'; t fare ciò che il primo aveva. Ora, a filo con un budget Columbia, Phoebe ha avuto il ritiro dei gatti studio top a giocare sul suo album. Aveva disposizioni più convenzionali, dominata dalla Jizzy piano elettrico Fender Rhodes. E ancora venduto oltre 500.000 copie e che &'; s il disco d'oro appesa sul mio muro oggi

A volte nel corso del 1975, quando stavo lavorando su un altro disco ho pensato che stava per essere un flop, il Starland Vocal Band &';. S , “ Afternoon Delight, &"; Phoebe è venuto a trovarci in studio. Sono rimasto scioccato di scoprire che era incinta. Non aveva nulla del bagliore che di solito accompagna la gravidanza. Ho avuto una brutta sensazione

Si è scoperto che Phoebe &';.. S ragazzo aveva profonde disabilità dello sviluppo

Phoebe poteva fregare di meno fama e fortuna. In un certo senso, Phoebe didn &'; t riconoscere ciò che aveva con la sua notorietà, soldi, e grande record di contratto aziendale. Tutto era arrivato così facilmente che ha preso per scontato. I didn &'; t sapere ciò che ho avuto sia con il mio posto in prima fila per la realizzazione dei più grandi album dell'epoca. Noi didn &';. T come il modo in cui venivamo trattati nel mondo record di alti e bassi che era New York circa metà degli anni settanta

Dopo aver sperimentato la fandonia del music biz, sapeva cosa era reale, e che era quello che stava succedendo con il suo bambino. Phoebe era al cuore, non solo un vero artista, ma ancora più importante, un essere umano premuroso

Phoebe &';. S nucleo amore e forza ha trovato la sua strada nel mondo in un modo che era più grande di quanto la sua musica. Il goffo, di auto-coinvolto ragazza di Teaneck rivolse la sua attenzione alla cura per il suo impotente Valerie Rose. Ha dedicato la sua vita a questa causa, quando avrebbe potuto ignorare il bambino disabile e preso la via della superstar invece.

Ma il mondo doesn &'; t cura per tali considerazioni. Prima troppo lungo, Phoebe è stata abbandonata dalla Columbia. Io, anche disilluso con la scena, lasciato A e R e New York e sono andato a vivere in campagna.

I didn &'; t vedere Phoebe ancora per molti anni. Entrambi abbiamo pagato il prezzo per alzare il naso alla gloria. Con il tempo ci siamo incontrati di nuovo, eravamo entrambi a lavorare per l'uomo, avendo bisogno i soldi. Avevo girato il mondo e alla fine degli anni &'; 80 &'; s finito per tornare a New York. Stavo scrivendo e producendo jingle, e lei era li cantando. L'ho ingaggiato per cantare uno spot per Playskool. Entrò, ha ordinato il sushi, e abbiamo tagliato il dannato in pochi minuti. Ha fatto 30 grande

Non era &';. T molto tempo dopo che ho visto Phoebe per l'ultima volta. E 'stato un periodo buio della mia vita. Una notte, verso le 2 del mattino stavo camminando da solo per le strade della mia amata West Village a New York City. Quelle vecchie stradine erano vuote e silenziose. Ero a pochi isolati dalla Bitter End, dove avevo visto Phoebe per la prima volta tutti quei tanti anni fa.

Ho visto una Volkswagen doppia parcheggiato con le luci accese all'interno. Qualcosa sembrava strano sulla macchina. Mi avvicinai a guardare dentro. Phoebe era seduto da solo nel driver &'; s seduta. Abbiamo iniziato a parlare come se fossimo nel bel mezzo di una conversazione che aveva iniziato decenni prima. Lei didn &'; t sembra sorpreso di vedermi a tutte le nazioni

​​Phoebe aveva alcune credenze strane.. Era in tutti i tipi di roba occulta strambo. Quando abbiamo appeso fuori insieme in quei primi giorni, che avrebbe portato in cassette che aveva registrato in camere silenziose, convinti se avete ascoltato con sufficiente attenzione si sentivano voci dal mondo degli spiriti
io didn &';. T andare per roba del genere , ma wasn &'; t c'è qualcosa di strano su di noi inciampare su ogni altro qui, le uniche due persone vive in questa strada, essa sola in macchina, mi vagando nel bel mezzo della notte? C'era calore e familiarità tra noi. Siamo stati bambini insieme in qualcosa di grande.

Phoebe indossava una giacca da motociclista. Quella notte, d'impulso, avevo comprato un portachiavi con una giacca da motociclista in miniatura alla fine da un ragazzo sulla strada. Come abbiamo finito il nostro parlare, il suo porsi il portachiavi come un dono. Lei ha preso come se avesse capito esattamente cosa volesse dire. Mi allontanai nel buio solitario. Si sedette in macchina. Non abbiamo mai chiesto l'un l'altro quello che stavamo facendo lì. Non l'ho mai più rivisto.

Mentre mi allontanavo, la sua musica ha giocato nella mia testa. Ho sentito il fresco riff di chitarra elettrica del suo amico, Steve Burgh, che ha giocato in quel primo album. Un ragazzo di talento, anche lui, morto giovane, e inaspettatamente.

Phoebe Snow era un angelo

Che cosa è stato a Phoebe che ha toccato tanti fan adoranti? Naturalmente era una cantante naturale. Aveva una voce come nessun altro, e quando aprì la bocca, un suono è venuto fuori che era la gioia brunito con dolore. Lei era ogni contraddizione: una jazz, folk, blues, rockin &' ;, pulcino ebraico funky da Jersey. Ma era più. Phoebe era un eccentrico.

capisco questa cosa disadattato. I &'; ve sempre stato attratto da questi tipi. Credo &'; m uno io. Che &'; s perché ero in musica, e che &'; s perché sono diventato uno strizzacervelli

&';. S qualcosa su quelle brutte, le un po 'folli, i freaks, i finocchi, i geek, i musicisti, il tossicodipendenti, i perdenti, i mancini, i dadi, le persone sole e gli sfortunati.

Phoebe era uno di quelli. Posso immaginare paffuto, Freaky Phoebe Laub seduta nella sua camera da letto a Teaneck, suonare la chitarra e cantando da soli, mentre le ragazze carine sono state flirtando con gli atleti. Lei era seduta da sola in quella macchina l'ultima volta che la vidi, perché scommetto era sola la maggior parte del tempo.

Ma come potrebbe qualcuno così strano tocco così tanti?

Un mio amico morto di AIDS aveva una teoria che il nostro sistema immunitario ci impedisce di essere tutt'uno con l'universo. Credo che quelli tra noi che sono diversi hanno un po 'meno di un sistema immunitario psichica. Essi sono un po 'più vicino alla sorgente. Essi don &'; t abbastanza rendono in questo mondo, e si sentono il dolore un po 'più acutamente rispetto al resto. Ma ci portano un dono che tutti abbiamo bisogno di sapere e sentire.

Ci sono un sacco di disadattati in tutto il mondo. Forse c'è un disadattato in ognuno dei nostri cuori segreti. Phoebe ha toccato questo sensibile, solitario, desiderio, parte di noi. Tutti i freaks là fuori nel 1974 seduto da solo in loro camere da letto ascoltati Phoebe e sentito qualche conforto perché sapevano che lei sapeva
.

Quando ascoltiamo Phoebe cantare, sentiamo attraverso e oltre quella ragazza odioso ho incontrato la prima volta che è entrato in studio. Sentiamo i contorni del essenza. La trance in cui viviamo ascensori, il web della merda che farsi prendere, la danza del nostro mondo pazzo, dove i barboni e truffatori che fanno tutti i soldi e hanno tutto il potere in qualche modo sembrano come quelli di essere. Quando un mostro come Phoebe taglia attraverso tutto ciò che sappiamo stiamo ascoltando qualcosa di importante e facciamo attenzione. Sentiamo che grido nel buio del West Village, quel suono a tarda notte del vinile, l'eco di Zoot Sims e Teddy Wilson, che suono lontano, sfuggente nelle tenebre, quella voce, forte, amorevole, vedendo e parlando, per siamo

Che &';. s ciò che l'artista fa – che vedono per noi – soffrono per noi, perché noi &'; anzi non d. Senza i filtri più di noi vive con noi sarebbe più collegato a tutto, ma potrebbe facilmente essere distrutti. Una volta ho sentito Ricki Lee Jones dire che se lei didn &'; t ha la sua musica lei &'; d essere pazzo, perché lei sperimenta il dolore del mondo troppo squisitamente.

che io chiamo i Phoebes degli angeli mondo. Sono un po 'più vicino ai regni effimeri rispetto al resto di noi, ma pagano un prezzo in dolore e sofferenza. Questa qualità angelico dà loro ali – una voce incredibile, o qualche altro talento - in cambio di qualche vulnerabilità in profondità. Questo è il motivo per cui molti artisti muoiono giovani. Phoebe era così potente nella sua voce unica, forte di suonare la chitarra, profondo songwriting, e profondo amore che si manifesta nella cura per sua figlia. Ma questo era in contrasto con il resto del suo corpo, che non ha mai funzionato così bene per lei

Come un 18-year-old, non potevo &';. T vede oltre il suo aspetto. Ho ottenuto il mio primo sguardo, alta sulla pentola, l'ascolto di Poesia Man. Il mondo ha sentito, troppo. Oggi, con niente di Phoebe, ma la sua musica, mi rendo conto che lei è che creatura evanescente immaginavo prima che la incontrassi. Tuttavia guardava o ha agito al di fuori, dentro era la lega più rara. Era l'essenza della bellezza.

In onore della signora Neve, vi invito a cercare quelle strane là fuori, o stravaganti in voi, ed essere un po 'più gentile e un po' più di comprensione, perché c'è un angelo passa. E forse quando si è in una stanza tranquilla, accendere quella registratore digitale nel vostro smartphone. Se si gioca di nuovo, e ascoltate con attenzione, si potrebbe sentire Phoebe

“. I pavoneggiarsi e struggo mia ora sul palcoscenico
L'ora è fino
devo correre e nascondere la mia collera
I &'; sto perso di nuovo, penso che &'; m davvero paura
Ho vinto &'; t essere di nuovo in tutto questo tempo Comprare e avere i miei segreti più profondi condivisi

I &'; piacerebbe essere un salice amante
Una montagna o un morbido ritornello
Ma &'; D odiare di essere un
adulto e devono cercare di portare la mia vita nel dolore &"; - Harpo &'; s Blues Hotel .