Madness Divine

Uno degli episodi più spaventosi che nessuno di noi potrà mai dovuto affrontare è il momento o l'evento che ci porta a mettere in discussione la nostra sanità mentale. Per molti di noi, questo non è un incidente di una volta, ma un dilemma ricorrente che spesso ci sorprende con il suo pungiglione sgradita. Di fronte a una discesa nella follia, siamo costretti a cercare aiuto, sia esso in forma di dipendenza, il fanatismo o la terapia. Cogliamo sugli specchi per trovare qualcosa, qualsiasi cosa a cui aggrapparsi, nella speranza di creare una parvenza di sicurezza nel nostro mondo caotico. Ho visto cari amici scelgono la loro salvezza attraverso l'alcool, le droghe, i rapporti, anche la religione, e sono stato tentato a volte di seguire un percorso simile per sfuggire angoscia mentale. Mi ritengo fortunato che il mio primo corso di azione … mi cercano terapia ha portato a un nuovo modo di vedere me stesso e il mondo intorno a me, precludendo il bisogno di salvezza da soluzioni più estreme

A questo giorno, mi sento come. se ci fosse un potere superiore avermi guidato a scegliere la terapia e il consigliere che ha trasformato la mia vita intorno poche settimane, senza farmaci o un trattamento prolungato. Ciò che questo uomo ha offerto era semplice e diretta, sotto forma di accettazione, di incoraggiamento, e la scelta. Questi doni sono diventati semi di pensiero che affonda le sue radici nella mia mente e nel cuore, alla fine mi permette di trasformare la mia vita in quella che io gloria, piuttosto che una vita che solo a far fronte con. Ma spesso mi chiedo che cosa naturalmente la mia vita avrebbe preso se avessi cominciato a usare i farmaci in giovane età per mascherare l'ansia e la depressione che stavo vivendo. Come avrei gestito un'etichetta di malattia mentale e gli effetti paralizzanti che essa può avere su quelli autostima? Questa domanda mi ha portato a studiare le vite di altri che sono stati spinti dalla loro passione, creatività o spirituale, sull'orlo della follia. Sono particolarmente incuriosito dal processo di etichettatura, che spesso serve a definire la propria identità e il corso della propria vita. Dalla mia ricerca, mi ha attratto per la vita dei tre artisti in particolare: Camille Claudel, Hildegarde von Bingen e David Helfgott, il pianista la cui vita è raffigurato nel film Shine. Ognuno di questi artisti visualizzati varie forme di genio, eccentricità e /o di malattia mentale, e sono stati accolti o respinti secondo la società e'. S valutazione del merito dei loro talenti

Ho imparato a conoscere Camille Claudel dal film con lo stesso nome, un eccezionale importazione francese di diversi anni fa. Camille era prot é g é ;, musa e amante dello scultore, Rodin. Credo che la società in cui viveva svalutato il suo valore e la sua arte perché era una donna (appassionato, creativo e sensuale), e un amante piuttosto che una moglie. Rodin era spesso dato credito per lavoro che aveva creato o ispirato. Quando cominciò ad affermare la sua richiesta legittima per il riconoscimento, è stata risolutamente rimproverato, da Rodin, la sua famiglia e il mondo dell'arte. Di fronte a tale tradimento, è diventato paranoico e ostile. Incapace di perseguire la sua passione creativa, le sue abitudini eccentriche divennero più pronunciato, fino a che non è stato istituzionalizzato. Camille accettato il suo destino con qualche resistenza, ma questo scemato nel corso del tempo, e rimase in un manicomio fino alla sua morte, non scolpire di nuovo.

Dopo aver visto le sue sculture, che incarnano la grazia e sensualità, ho sentito un senso opprimente di tristezza che tale genio è stato soffocato, inutilmente, credo, e infine distrutto. Dopo aver letto le lettere che scrisse nel suo parto, ho avuto la sensazione che lì, ma per la grazia di Dio, andare I. Se fossi vissuto in circostanze simili, avrei potuto facilmente subito un destino simile. Se non avessi imparato ad abbracciare e gloria nella mia passione creativa, forse mi avrebbe spinto oltre il limite in rovina, come ha fatto Camille.

La vita di Hildegarde von Bingen fornisce un interessante contrasto con quella di Camille Claudel. Quando cominciò ad avere visioni Hildegarde durante la mezza età, è diventata ossessionata con il processo di traduzione sue visioni in immagini e musica. Le sue riviste, disegni e composizioni sono stati venerati dal 12 ° secolo, e ha canonizzato santo dopo la sua morte. Anche se il processo creativo di queste due donne è stata simile per molti aspetti, la risposta alla loro arte era nettamente diverse. Hildegarde è stato visto come un mistico cristiano, e la sua arte era rappresentativo della sua devozione a Dio. Il suo lavoro è stato accettato, incoraggiato, e riverito. Come suo eccentricità e passione sono stati autorizzati libero sfogo, Hildegarde è stata in grado di sviluppare i suoi talenti, piuttosto che soffocare. Questo è stato possibile, in gran parte, a causa del valore collocato sulla religione, e sull'arte che onori figure religiose. Senza l'aura di approvazione che è stato dato a Hildegardes visioni, lei avrebbe potuto apparso folle, come Camille era. Invece, Hildegarde è stato prolifico nella sua espressione creativa e coraggiosa nella sua posizione all'interno della gerarchia della chiesa. Hildegarde ha sviluppato una forza da dentro che solo è cresciuto più forte come la sua creatività fiorì.

David Helfgott fornisce ancora più contrasto al tema del genio contro l'artista pazzo. Un bambino prodigio della musica, ha vissuto un crollo mentale da giovane, ed è stato messo in guardia dai medici di non suonare il pianoforte, per paura che potrebbe distruggere la sua tenue presa sulla realtà. Eppure, anni dopo, è stata la sua passione e il talento fenomenale che lo ha portato di nuovo nel mondo, fornendo i mezzi per lui a diventare conosciuto, amato e accettato dagli altri. Ora il suo talento è abbracciata, nonostante le sue continue lotte con la malattia mentale. La sua percezione di sé è cambiato come è stato valutato o svalutata da chi lo circonda. Il livello delle sue capacità di coping continua a migliorare come la sua percezione di sé migliora. Il risultato di tutto ciò è che lui doesn &'; t sembra così folle come faceva prima. Le sue eccentricità sono prese in passo, mentre prima hanno definito la sua follia.

Ognuno di questi profili di artisti dimostra l'impatto di percezione e di etichettatura sul risultato della vita delle persone. Essi illustrano anche l'importanza fondamentale di trovare un centro dentro di noi - nelle nostre anime - a terra e guidare le nostre vite. Da questo centro, si può determinare un adeguato equilibrio di passione e saggezza per noi dare un maggiore controllo sul corso che le nostre vite prenderanno.

I tre artisti hanno servito come ispirazione per la mia vita creativa. Camille mi ispira con la sua passione; Hildegarde con coraggio e amore estatico; e David, con un senso infantile di gioco. Non ho più paura follia tanto come temo la perdita di queste qualità della mia vita. E quando ci sono momenti spaventosi da affrontare, so di poter trovare aiuto di vedermi attraverso di loro; contribuire sotto forma di accettazione, di incoraggiamento e di scelta. Mi sento benedetto di vivere in un'epoca in cui posso essere sensuale, passionale, creativo, spirituale, giocoso e saggio. Come impariamo ad abbracciare sia l'ombra e la luce, ci avviciniamo al divino, dove non c'è follia. All'interno del nostro centro sacro, c'è solo l'amore

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