Momenti con il Maestro: Maestro Sitar Ravi Shankar Turns 89

“ La parola &'; improvvisazione &'; per me significa non smettere mai di &"; -Pandit Ravi Shankar

In passato quasi 9 anni che ho conosciuto Pandit Ravi Shankar, la sua bella moglie Sukanya e la loro brillante, più figlia Anoushka talento, ho scritto molto su il maestro, la sua musica e al di là di

Oggi, come si gira 89, mi siedo qui a chiedermi, come io o chiunque altro in grado di catturare l'anima di un uomo che era nato per essere un musicista; un uomo, la cui curiosità infantile ancora oggi di tanto che è oltre la musica è così accattivante. La sua propensione per la perfezione corsi ancora attraverso quelle mani fragili a 89, solo a display lampeggia del suo genio nei lampi di melodia che risuonano nell'aria in concerti-ora su uno speciale sitar bambino creato appositamente per lui. E questo dopo aver perso l'udito da un orecchio molti anni fa

Pandit Ravi Shankar &';. S percorso musicale iniziato molto prima che io ero ancora nato e ora, quando la guardo, Pandit ji divenne interessante una parte di una famiglia dove l'improvvisazione è diventato uno stile di vita in più di un modo. Quando si traccia la storia di Pandit Ravi Shankar, si vede una serie di incidenti felici che sembravano essere accaduto, giusto per portarlo dove finalmente raggiunto.

E la parola l'improvvisazione ha assunto un nuovo significato, come pure! Didn &';.. T solo dire di non fermarsi, significava non smettere mai di andare con il flusso

E forse, si può dire che era destinata

Nel mio primo colloquio approfondito con Ravi ji, mi disse ai suoi primi ricordi musicali erano di mentire a Benares sul tetto di notte, guardando le stelle e sentire la madre cantare thumris a lui come lo mise a dormire, insieme a storie mitologiche ei nomi di tutte le stelle e della sua infanzia. Sua madre era una forte, ma breve, l'influenza nella sua vita, e morì quando aveva 16.

Questo è stato ben lungi dal storie che ho sentito da Ustad Amjad Ali Khan, che era nato in una famiglia del leggendario musicisti o Ustad Shujaat Khan, il cui padre leggendario sitarista Ustad Vilayat Khan Sahib troppo proveniva da una famiglia di grandi maestri

In realtà Ustad Amjad Ali Khan aveva detto a me “. Per quanto riguarda la Ravi Shankar è interessato, la mia più grande ammirazione per lui deriva dal fatto che qui è un uomo che non aveva gharana parlare. Suo padre non era un musicista, il suo guru &'; s padre non era un musicista. In cima a che il suo guru era un giocatore sarod. Guarda i pronostici ha battuto di diventare musicista straordinario è diventato. Il suo contributo nel mettere la musica classica indiana sulla mappa è così evidente e così ben documentato che ho &'; m sorpreso quando sento qualcuno dire il contrario. Egli è veramente un self made musicista e merita ogni premio che è venuto il suo modo &";.

Pandit ji &'; s fratello Uday Shankar illustre nuovo era abile nel improvvisazione; un autodidatta ballerino ha abbagliato un pubblico mondiale con il suo talento. Ravi ji aveva ricordato che, “ poteva semplicemente visualizzare i movimenti mentre guardando fotografie e sculture e anche lui aveva visto danze popolari al festival diverso e si avvicinò con brillante lavoro, originale e unica. Naturalmente in seguito ha fatto lo studio di arte, la danza e la storia di diverse regioni dell'India e".

Uday Shankar ha insegnato Ravi ji tanto con l'esempio-come condurre te stesso, come presentare il proprio lavoro nel miglior modo possibile modo. La ricerca della perfezione che nasce da quei primi anni, e rimane il segno distintivo di ogni concerto Ravi Shankar si frequentano. Il suo unico rimpianto, Ravi ji mi ha detto era che era cresciuto troppo in fretta. Ancora amava circondarsi di musica e danza.

E ancora una volta, proprio così, Ravi ji è stato strappato dalla vita sfarzoso per l'ambiente spartano del Maihar e la rigorosa disciplina e la routine rigorosa del suo guru, il mitico Baba Allauddin Khan. Baba aveva aderito Uday Shankar &'; s troupe nel 1935. Il suo genio, dice Ravi ji, completamente cambiato la sua attenzione proprio dalla danza alla musica. “ era più di un ballerino poi. Ho usato per giocherellare con tutti gli strumenti, tra cui il sitar, senza essere veramente serio, ma Baba &'; s genio mi ammaliata totalmente. Dopo un anno tornò in India, quando avevo 16 anni, ma 2 anni più tardi ho seguito al suo villaggio di Maihar, lasciando la mia meravigliosa vita lussuoso con mio fratello &";.

Non era &'; t di facile Ravi ji anche cercato di scappare perché la rigorosa disciplina arriva a lui, ma meglio senso ha prevalso e il maestro è tornato. La lezione più importante Ravi ji imparato dal suo guru era che la musica è “ devozione, meditazione e la preghiera e noi dobbiamo sempre conservare la sua sacralità e" E che la divinità emana ancora da sue performance

L'hype costante su Ravi ji &';. S incursione nel ovest è invariabilmente legato al suo rapporto con i Beatles. Ha anche affrontato la sua parte di commenti sprezzanti su incepparsi con loro. La verità è che Ravi ji incontrato Yehudi Menuhin nel 1952 e ha colpito un amicizia con lui e ha chiesto Menhuin Ravi ji di venire a ovest. “ Ho incontrato George Harrison quasi 10 anni dopo, nel 1966. Ero già molto conosciuto in Europa e Stati Uniti per poi, giocando in tutti i famosi auditorium &" ;.

E anche se fortemente influenzato Harrison, Ravi ji MAI inceppata con i Beatles, un fatto che non molte persone si rendono conto o scelgono di ricordare. In realtà, se c'era una cosa che rende l'unico maestro è il fatto che ogni musicista ha collaborato con, ha giocato Ravi ji &'; s composizioni. E fino ad oggi, sia come compositore e arrangiatore, Ravi Shankar chiama i colpi. Ravi Shankar mai avventurato in qualsiasi tipo di fusione. La sua presentazione è stata innovativa, ma sempre all'interno della tradizione classica. Zakir messo molto conciso quando disse- “ Ravi Shankar non avventurarsi in fusione perché era necessario per stabilire la musica indiana e rendere le persone dell'ovest capire che cosa si trattava. Questo è stato l'immenso contributo di artisti del suo tempo — per gettare le basi, la piattaforma su cui gli artisti come me possono rimbalzare le altre cose, e anche attraversare, perché oggi la nostra identità è impostata e siamo in grado di innovare ma non perderà mai quella base &";.

Ravi ji mi ha detto che si sentiva in quei tempi che stava camminando su una spada sottile taglio. “ Da una parte mi stava ricevendo tanto amore e apprezzamento all'estero, e mi sarebbe diventato un multimilionario molte volte e ha vinto molti altri Grammy, se avessi inceppata con tutti questi musicisti provenienti da ovest. Ho composto il raga e Talas per Menuhin e Jean Pierre Ramphal e hanno giocato le mie composizioni. Non ho mai voluto suonare Bach o di Beethoven con loro perché ho sentito che non ero allenato nella musica classica occidentale e, quindi, non sarebbe opportuno per me cercare una mano a questo. I musicisti indiani e critici, d'altra parte, erano in falsa luce molto cattivo quello che stavo facendo. Essi hanno sostenuto che stavo Americanizing e commercializzare la nostra musica, che ero diventato parte della cultura pop e rock. La mia musica, il tantra, kamasutra, sesso e droga tutti venivano ammassati insieme. E 'stata una strana atmosfera per quasi 10 anni, anche alla fine del Ustad Vilayat Khan, un meraviglioso musicista, Dio benedica la sua anima, avrebbe preso scavi a me. Nei primi 20 minuti del suo recital avrebbe detto qualcosa per l'effetto di questo non è il “ Beatley Sitar &"; che &';! sto giocando questo è il vero sitar

In realtà ho odiato quel forte e droga aspetto della musica infestate. Avevo camminato via dal guardare Jimi Hendrix, perché egli è stato osceno e dato fuoco alla sua chitarra. Era tale mancanza di rispetto per lo strumento. Musica stonata mi fa male fisicamente. Sono stato un compositore me e mi piace sperimentare tutto il tempo, ma qualunque cosa io composto o sperimentato era basata sulla musica indiana, sia esso classico o contemporaneo. Ma si noterà che non ho mai inceppato con qualsiasi jazz o rock dell'artista. Io non sono personalmente interessato alla musica fusion. E 'molto di moda e oggi popolare, ma sarà presto dimenticato. Si tratta di più di una cosa ingannevole per vendere dischi. I don &'; t vuole criticare, ma personalmente &'; s non il mio genere

E 'stato un lavoro faticoso, ma mi piacerebbe tornare in India e giocare lo stesso raga per 5 ore, concerto dopo concerto, a dimostrare. ai miei critici che ero ancora come immersi nella tradizione e tutto quello che cercavo di fare era creare un apprezzamento e la comprensione della nostra musica. Oggi un sacco di quei musicisti che mi hanno criticato raccolto i benefici insieme ai loro figli, trovando fama e apprezzamento qui &'; Come è vero

Forse una delle pietre miliari della Ravi ji &';. S illustre carriera è la sua brillantezza come compositore di concerti e di ciò che un arrangiatore fantastico che è. Egli ricorda che “ dopo il 70 &'; s e 80 &'; s ho scritto 3 grandi pezzi per orchestra. Il mio primo concerto, commissionato dalla London Symphony Orchestra e diretta da Andre Previn (1970) è stata un'esperienza emozionante! Aveva 4 movimenti (Khamaj, Bhairavi, Adana e Manj Khamaj) ho usato la modulazione o swarabhed; cambiando la tonica (sa) sulla stessa scala base Khamaj. Inizialmente ho pensato che sarebbe stato difficile da gestire sitar con tutta la Symphony Orchestra. Ecco perché ho insistito per avere l'amplificazione per il sitar. Lo ha fatto richiedere la pratica, ma il risultato finale è stato soddisfacente, dato che era una cosa unica di aver fatto in quel momento. Naturalmente, la musica classica indiana è tutto improvvisazione. Avevo scritto il pezzo per sitar con abbastanza spazio per improvvisare, soprattutto il pezzo dove gioco in arrivo per condurre l'orchestra.

Il secondo concerto, commissionato dalla New York Philharmonic e la direzione di Zubin Mehta era più complesso . Ho concepito circa 36 Ragas per i suoi 4 movimenti, mostrando un po 'di più (Lalit, Yaman, e Desh), e gli altri in forma più breve. Zubin mi ha chiesto di mettere un po 'di peperoncino nella composizione, così ho fatto che utilizzando scale e Ragas che erano difficili per i musicisti occidentali come Lalit, Marwa ecc e Talas avendo 51/2 e 131/2 battute (matras).

Arpan è stata eseguita presso la Royal Albert Hall – in memoria di George Harrison, è stato molto commovente. Anoushka condotto it &";.

Nel mese di gennaio, sono volato a New Jersey per vedere la prima mondiale di Ravi ji &'; s terzo concerto scritto per Sitar e orchestra soprattutto per la figlia Anoushka ed eseguito con la Orpheus Chamber Orchestra. La presentazione era tutto esaurito alla Carnegie Hall come Chicago e in Pennsylvania, i tre principali sedi per la premiere.

Ci sono solo tre concerti per sitar e orchestra e tutte sono state scritte da Ravi Shankar. L'ultimo pezzo cattura l'essenza e l'anima dell'India &'; s musica folk – un dono per la figlia Anoushka, di una principessa che si innamora di un servo ragazzo umile, l'angoscia di amore adolescente e separazione e poi la gioia del ricongiungimento. E 'stato affascinante per il pubblico così come è stato per i musicisti stessi. L'Orpheus Chamber Orchestra si esibisce senza direttore, e l'esecuzione con un sitarista è stata una nuova esperienza per loro. Sapevano del leggendario maestro, ma nulla lo strumento, avevano solo sentito parlare Anoushka, leggere la sua biografia, ma non aveva idea di quello che erano in per. Anoushka troppo wasn &';. T sicuro di come sarebbero tutti rimanere in ritmo, meno un direttore d'orchestra, e come sarebbe tutto fondono

Il risultato finale è stato affascinante, in quanto tutto è venuto insieme sul palco come mi sono seduto tutto incantato attraverso i tre movimenti. Ravi ji ha detto che i raga che sceglie per qualsiasi composizione vengono a lui come se in una benedizione o ispirazione divina e questa volta era diverso, ha detto. Dice anche che nella sua mente questo bellissimo concerto è nato come un balletto. Forse &'; s il suo personaggio come ballerino che si riflette spesso nelle sue composizioni e anche nel modo suo corpo balla letteralmente sul palco come suona il sitar. Lui dice che è il suo sogno, ora che forse un balletto potrebbe emergere da questo. Ora che Amjad Ali Khan ha scritto ed eseguito il concerto per Sarod Ravi ji aggiunto, “ Sono molto felice di vedere altri musicisti indiani seguenti tuta e la scrittura per strumenti indiani e orchestra occidentale &";.

Ravi ji &'; composizioni s con Yehudi Menhuin in Occidente incontra Oriente cd, sono stati rilasciati nel 1967, ma questi pezzi rimangono ancora uno dei suoi più amati. Quando la figlia Anoushka esegue uno dei pezzi sulla base di raga Mishra Pilu, al Festival di Verbier, ha portato giù la casa e resta uno dei segmenti più amati sul mio sito.

Sono stato a Savannah per assistere ad un concerto da Pandit Shiv Kumar Sharma e Ustad Zakir Hussain il 31 marzo come parte del festival Savannah Music. Uno degli elementi a sorpresa era un duetto tra Zakir e violinista Daniel Hope e indovinate un po 'che played..the stesso pezzo da ovest incontra Oriente. E così resta il fatto che Ravi Shankar &'; impatto s su Indian e mondo musica continua a estendersi generazioni, e ispirare i musicisti di tutto il mondo

Nel corso degli anni, ho visto malattie Pandit Ravi Shankar vita battaglia minacciose,. e fare tour di addio di volta in volta per tornare ancora una volta a tutti &'; s di gioia, lui è costantemente preso in giro su di esso, ma Sukanya dice lei continua a incoraggiarlo a comporre perché la musica è la sua vita. L'uomo, la sua musica, il palco e il pubblico di diverse età ed epoche mondo, sono indissolubilmente legato da amore per la musica e l'amore per l'uomo stesso, anno dopo anno. Ho visto l'amore intenso, le lacrime agli occhi della gente, ogni volta che sale sul palco. L'intera atmosfera cambia con la sua presenza. E &'; s come se tutto si trasforma in un più divina, più risonante, versione più soulful di se stesso. L'intero auditorium scorre solo con amore. Quante volte vorrei che potremmo replicare che in un mondo pieno di gelosia, invidia, una esagerazione, non inclusione in cui le persone gioiscono nei fallimenti degli altri, e spesso ci troviamo travolti da un mondo di oggi di squilibrio economico che ha visto, conseguenze violentemente tragiche e solitudine; dove la depressione sembra essere dilagante

Nel corso degli anni, ho visto Pandit Ravi Shankar vita battaglia malattie minacciose, e fare tour di addio di volta in volta per tornare ancora una volta a tutti &';. s gioia è costantemente preso in giro su di esso , ma Sukanya dice lei continua a incoraggiarlo a comporre perché la musica è la sua vita. L'uomo, la sua musica, il palco e il pubblico di diverse età ed epoche mondo, sono indissolubilmente legato da amore per la musica e l'amore per l'uomo stesso, anno dopo anno. Ho visto l'amore intenso, le lacrime agli occhi della gente, ogni volta che sale sul palco. L'intera atmosfera cambia con la sua presenza. E &'; s come se tutto si trasforma in un più divina, più risonante, versione più soulful di se stesso. L'intero auditorium scorre solo con amore. Quante volte vorrei che potremmo replicare che in un mondo pieno di gelosia, invidia, una esagerazione, non inclusione in cui le persone gioiscono nei fallimenti degli altri, e spesso ci troviamo travolti da un mondo di oggi di squilibrio economico che ha visto, conseguenze violentemente tragiche e solitudine; dove la depressione sembra essere dilagante. Ho sentito maligno così come i commenti ignoranti passavano, e mi chiedevo: perché siamo così ansiosi di concentrarsi sul negativo? Perché presumere di sapere tutto di qualcuno &';? S vita semplicemente leggendo i resoconti dei media e perché abbiamo sempre un santo di te atteggiamento degli altri

Mi ricordo di averlo visto in concerto lo scorso ottobre e pensare in qualche modo di ciò che Sukanya mi aveva detto qualche anno fa. Avevo scritto allora, e" Come mi sono seduto a guardare il gioco Ravi ji e Anoushka e Tanmoy Bose accompagnarlo, mi sono chiesto se le persone che vengono abbagliati da Ravi ji &'; s successo o che sono invidioso di esso, e di quelli che si lamentano Sukanya essere troppo duro , hanno mai capito il sangue, il sudore e le lacrime che sono parte integrante di un artista &'; vita s che raggiunge ogni dove, lascia in pace, quando diventa un precursore nell'arte egli rappresenta

Quanti? persone sanno davvero di Ravi ji &'; s probabilità salute e quanti che ha dovuto battere. Quante persone sanno che egli can &'; t sentire da un orecchio per il più lungo tempo possibile, che il giorno del concerto, una Domenica, il suo apparecchio acustico spezzò e se esso wasn &'; t per un medico di genere che è venuto a sistemare le cose, le cose sarebbero state difficili. Ma conoscendo Ravi Shankar, l'uomo ha la musica in ogni cellula del suo corpo e lui avrebbe giocato e ha giocato bene, non importa quali siano le circostanze e".

avevo anche scritto qualcosa d'altro in quella recensione. Ho avuto detto- &"; E &'; s anche interessante per me che molti indiani mi-perché chiederà lui sta ancora giocando? I non indiani d'altra parte, sono così grato che possono ancora essere la fortuna di vedere quei lampi di brillantezza melodica quando i musicisti metà dei suoi anni, stanno svanendo fuori &";.

Questa discriminazione è qualcosa Ravi ji ha dovuto combattere per tutta la vita. L'immensa ammirazione e l'adulazione a ovest e l'acrimonia e gelosie in casa, lo hanno perseguitato e ancora oggi non ho mai visto lui lamentarsi o criticare nessuno. Egli rimane molto semplice e molto accessibile e ama incontrare persone di ogni estrazione sociale. L'ultima volta che ci siamo incontrati c'erano persone nella stanza che era cresciuto davanti ai suoi occhi e l'amore e il calore ha continuato nel corso degli anni.

E per coloro che hanno brontolato su Sukanya, lasciatemi dire che trovo il suo essere un essere umano molto raro. I &'; sono sicuro che lei ha avuto la sua crescita a fare nel corso degli anni come un giovane, ragazza inesperta che per primo si innamorò il grande maestro e si è spinta sotto i riflettori. Per lei per creare un forte, spazio sacro per lui a fiorire, sia come artista e rimanere un essere umano sano, deve aver significato facendo alcuni errori, e il battesimo del fuoco letteralmente come lei deve essere provato che separa i ganci su e amici bel tempo da coloro che erano benefattori genuini. Deve essere anche significato di fronte l'ira di molti pur essendo lo scudo e un forte sistema di supporto per Ravi ji e la sua giovane figlia.

Il Sukanya che conosco oggi è molto affettuoso, intensamente leale, generoso, dando e riflessivo e I &'; m orgoglioso di chiamare la mia amica. Per quanto io amo tutti in quella casa Sukanya sa che è quello che ho un angolo morbido per. Ravi ji spesso scherza quando abbiamo riunioni “ so che le donne sono sempre in mente qualcosa, e siamo &" ;. Era Sukanya che mi ha parlato di questa cotta irrefrenabile Ravi ji ha avuto sulla leggendaria Lata Mangeshkar e non l'ha mai detto, e lo riceve a confessare a questo proposito in una bella intervista concessa su Hrishikesh Mukherjee e Lata ji ha sentito su di esso da quando intervistato per lo stesso segmento! Tutti di Ravi ji &';. S segreti sono maliziosamente rivelati da Sukanya, che ha la risata tintinnante più contagiosa che ho sentito

In tutto il clamore che circonda Raviji e lo ha circondato nel corso degli anni, le persone si sono avvicendati fuori dalla sua vita ma Sukanya è rimasta che una costante pilastro della forza che ha letteralmente strappato lo dalla bocca della morte un paio di volte e lo allattato indietro per la salute e vigore. Ho anche visto il suo bordo di gioia come Ravi ji continua a sfidare ogni previsione ed è forse sta per iniziare un altro inning come compositore, scrittore per eccellenza della musica e molto altro ancora. E questo omaggio a Ravi Shankar non può essere completa senza la donna che è veramente la sua anima gemella in tanti modi.

E 'anche bello vedere la stretta relazione Anoushka ha con la sorella Norah Jones e come appassionato Sukanya è di lei. Ravi ji ha anche un rapporto caldo con Norah ed è ovviamente orgoglioso dei suoi successi e il fatto che lei ha fatto da sola a vapore.

L'ultima volta che ci siamo incontrati abbiamo parlato su come ottenere lui per aprire un blog . Forse allora tanti che hanno atteso per anni per raggiungere e collegarsi con questa affascinante, uomo molto amabile sarebbe molto più vicino alla verità di Ravi Shankar, una verità che è stato spesso scritto nel modo in cui qualcuno ha voluto scrivere IT- mai nelle parole di Ravi Shankar si

Tanti auguri del giorno Ravi ji e vi auguro molti anni meravigliosi pieni di buona salute e magico, musica divina Hotel  ..;